jueves, 25 de mayo de 2017

La terrible ouija

La ouija o güija (según la grafía recomendada por la RAE) tiene un origen impreciso, aunque es evidente que nació cuando el tema del espiritismo comenzó a convertirse en una moda a finales del Siglo XIX. Personas de toda condición querían contactar con sus difuntos y la idea de un tablero como este pareció solucionar muchos problemas... ¿O no?


Para comenzar explicare su uso: El tablero de la ouija tiene un puntero movible (de forma triangular normalmente, pudiendo ser también un vaso vacío) en medio del mismo. Todos los jugadores ponen sus dedos índices sobre dicho puntero. A cada lado hay un SÍ y un NO; arriba un HOLA y abajo un ADIÓS y en forma circular las letras del abecedario. Para iniciar el juego, cada participante hace una pregunta al aire al espíritu con el que quiera contactar y espera a que el puntero se mueva hasta una letra, luego hasta otra, formando una palabra coherente. ¿Es verdad?
No lo sé, ni quiero saberlo, pero lo cierto que, obviando los casos relacionados con el engaño o la sugestión, el "juego" ouija puede convertirse en una forma peligrosa de dar inicio a algo desconocido para los participantes. Desde un punto de vista espiritista o religioso, el tablero puede desencadenar unos efectos devastadores, liberando a fuerzas del más allá que pueden ser tanto benévolas como malignas.
En el caso de estas últimas, están muy relacionadas con las casas encantadas y a accidentes y muertes extrañas por parte de aquellos que se atrevieron a jugar a tan macabro juego. Lo cierto es que más prefiero creerlo que averiguarlo.

¿Qué dicen otros de mi?

Esto les preguntó Jesús a sus propios discípulos antes de cuestionarles nuevamente sobre quién creían que era él (con la famosa contestación de Simón Pedro: "Eres el Hijo de Dios Vivo"). Sin embargo, más allá de su época, Jesucristo ha sido fuente de discrepancia (no sólo teológica, sino política) entre detractores y seguidores. ¿Quien fue ese hombre?


Los Cristianos creemos lo mismo que se atrevió a afirmar San Pedro, pero muchos hombres (no necesariamente creyentes) de muchos ámbitos han opinado sobre lo que es para ellos ese hombre nacido en Galilea que independientemente de nuestras creencias hizo algo que era revolucionario para aquellos años: Dejarnos llevar por el Amor al otro.
He realizado una lista de las frases de aquellos grandes prohombres de la historia, que se han atrevido ha valorar sobre aquello que le preguntó Jesús a sus discípulos: ¿Quién decís que soy yo?

"Considero a Jesús de Nazaret uno de los mayores maestros que han existido" Mahatma Gandhi

"¡Qué sublimidad en sus máximas! ¡Qué profunda sabiduría en sus discursos! ¡Qué presencia de mente, qué sutileza, qué idoneidad, en sus respuestas! ¡Qué grande el dominio sobre sus pasiones! ¿Dónde está el hombre, dónde el filósofo, que pudiera vivir así y morir así, sin debilidad, y sin ostentación?" Jean-Jacques Rousseau

"¿Quién de entre Sus seguidores, o de entre sus prosélitos, podía inventarse los dichos que se le atribuyen a Jesús, o imaginarse la vida y el carácter que se revelan en los Evangelios? Ciertamente no los pescadores de Galilea" John Stuart Mill

"Hace cinco años obtuve la fe; creí en la doctrina de Jesús, y toda mi vida cambió de repente" León Tolstói

"Si alguna vez la Divinidad se apareció sobre este planeta, definitivamente fue en la Persona de Jesucristo" Johann Wolfgang von Goethe

"Jesús mismo, y la mayor parte del mensaje de los Evangelios, es un mensaje de servicio a los pobres, una crítica de los ricos y los poderosos, y una doctrina pacifista" Noam Chomsky 

"Un extraordinario poder de influir en los hombres y suministrarles mando nos fue dado a Alejandro, Carlomagno y a mí. Pero en el caso de nosotros la presencia ha sido necesaria... Mientras que Jesucristo ha influido en Sus súbditos y les ha suministrado mando sin Su presencia corporal visible durante mil ochocientos años" Napoleón Bonaparte

"Se requeriría más de un Jesús para inventar a Jesús" Phillip Schaff

"La grandeza del hombre se puede medir por lo que deja plantado para que se desarrolle, y si puso o no a pensar a otros en nuevas direcciones con un vigor que persistiera después de él. Si se aplica esta prueba, Jesús está en primer lugar" H. G. Wells

"Nadie puede leer los Evangelios sin sentir la presencia real de Jesús. Su personalidad vibra en cada palabra. No es posible crear un mito con esa vida" Albert Einstein

La estupidez humana

Una de las frases más reconocidas atribuidas a Albert Einstein es aquella que dice que "Hay dos cosas infinitas: el Universo y la estupidez humana". Pues en España tendemos a ello gracias al cinismo existente. En este país se puede decir una cosa y al cabo del tiempo la contraria sin que nadie pida perdón o reconozca su equivocación. Lamentable es cuando lo hace una persona cualquiera, pero es trágico cuando lo hace un periodista, el cual en muchos casos cree que lo que dice es mejor que lo que diga otro. Pasa en los medios generalistas (a los cuales crítico por su falta de imparcialidad) y ocurre en esos medios deportivos llenos de hinchas de los cuales me voy a ocupar.


Infinidad de veces hemos oído que Zidane no valía para entrenar al Real Madrid, que no sabe de táctica, que es un mero alineador (como diría un tal Brotons), que entrenar al equipo blanco es fácil (¡¿?!), que no le gusta entrenar y una gran cantidad de despropósitos vertidos por individuos que en la mayoría de los casos tras la victoria liguera están en una cueva a más de mil metros de profundidad o se desdicen sin reconocer su equivocación. Los Roberto Gómez de turno podríamos llamarlos,
Después están aquellos quienes desde sus editoriales o columnas de opinión deseaban con ansias la derrota del equipo blanco merced a su odio patológico a Florentino Pérez, pero después regalan bufandas y camisas para celebrar la consecución de la ansiada Liga. Efectivamente; Alfredo Relaño, ese cuyo periódico le da toda una portada a los ultras del Atlético de Madrid, no tiene remedio.
Basta con ver a los periódicos madrileños (que no madridistas) y a los catalanes, unidos a varios opinadores profesionales (que no periodistas) para comprobar el odio existente hacía el Real Madrid. Por eso no hay nada mejor que hacer lo que Zidane cuando alguno de estos mequetrefes le pregunta una de esas cuestiones con segundas: responder con una sonrisa.


Contra todos y a pesar de todos (periodistas y opinadores), Zinedine Zidane ha conseguido Liga y Copa de Europa, demostrando independientemente de los éxitos que no es un "alineador", sino un gran gestor de plantillas (lo cual es una parte importantísima de la estrategia), jugando bien y sabiendo sufrir y resistir en el campo cuando ha hecho. Esa cosa absurda de la "flor" no es más que el último rasgo patético de aquellos que no quieren darle un solo mérito a un grande que lo fue en el césped y lo es en el banquillo.

martes, 23 de mayo de 2017

La increíble imaginación de Tim Burton

Sin lugar a dudas Timothy Walter Burton es de esos tipos que han sabido hacer suyas toda una forma de hacer cine que se mueve entre lo fantasioso, añadiendo elementos oscuros o góticos. Un tipo curioso este Tim Burton ¿No creen?


Gran admirador de las clásicas películas de terror de Vincent Price y (aunque no lo crean) de aquel Batman televisivo de los 60, Burton comenzó trabajado como animador con Ralph Bakshi en su "Señor de los Anillos" para acabar en Disney en una época muy critica para la compañia. Con ellos colaboraría con "Tod y Toby" o "Tarón y el Caldero Mágico". Sería a mediados de los 80 cuando Burton comenzó a trabajar por su cuenta y a demostrar que estábamos ante un genio (o un loco, según se mire). 


Las primeras películas que vi de él fueron "Batman" y "Bitelchús" (su título original en los Estados Unidos es "Beetlejuice"), siendo ambas protagonizadas por Michael Keaton. Extraño fue ver a Keaton como Batman, pero la oscuridad que le imprimió al personaje, así como una banda sonora vibrante, unida a un Jack Nicholson enloquecido como el Joker le dio un aire distinto al personaje, algo que llevaría a un nuevo nivel con su continuación en "Batman Vuelve" con una historia (me atrevería a decir) bastante patética (en el buen sentido; desde un punto de vista artístico) con unos personajes con origenes oscuros, pero que, siendo héroes o villanos, conmovian al espectador.

De rodaje con... ¡Batman!

Entre medias de los dos Batman rodaría una de las grandes, "Eduardo Manostijeras" en la que sería su primera colaboración con Johnny Depp, contando además con Winona Ryder (con la que ya había rodado "Bitelchús") y su gran ídolo de la infancia, Vincent Price. Mención aparte merece "Pesadilla Antes de Navidad", la cual no rodó, pero en la que todo lo que vemos nos hace recorrer su mundo, o "La Novia Cadáver", la cual dirigió junto a Mike Johnson.

Depp y Tim

Después llegarían películas que se movían entre lo fantasioso, lo real, lo comercial e incluso lo cómico o el terror. Películas como "Ed Wood", "Mars Attacks!", "Sleepy Hollow" (maravillosa historia de terror gótico) y "Big Fish" (sin palabras) engrandecieron su carrera, que combinaba con la de productor (como con "James y el Melocotón Gigante" o "Batman Forever"). Entre los clásicos de sus películas nos encontramos al mencionado Depp (gran amigo, por cierto), el músico Danny Elfman y su ex-pareja Helena Bonham Carter.

Tim y Helena

Una de las críticas a Burton es que a veces su estilo es demasiado cansino, echándonoslo a la cara y, en cierta medida, comprendo tales críticas, pero sean buenas o malas, mejores o peores, una película de Tim Burton no sería lo mismo sin ese estilo particular. ¿No creen?
 

A continuación, he realizado una lista de las que, en mi opinión, son sus mejores películas como director. 

Sus mejores películas
1. Big Fish


2. Eduardo Manostijeras


3. Sleepy Hollow


4. Frankenweenie


5. Batman Vuelve


6. Ed Wood


7. Charlie y la Fábrica de Chocolate


8. Batman


9. Bitelchús


10. Sweeney Todd, el Barbero Diabólico de la Calle Fleet

Campeones... en Barcelona

Es curioso, pero de todos y cada uno de los campos de fútbol donde el Real Madrid ha entonado el alirón, el primero se consiguió en Barcelona en la temporada 1931/32. Para ello se habían convertido en la mejor defensa del mundo con un trío para la historia (Zamora-Ciriaco-Quincoces), un interior de lo mejor de la escuela vasca (Luis Regueiro) y un delantero con mucha hambre (Olivares). La cuestión es que durante todo el año habían competido con el Athletic de Bilbao (que tenía probablemente el mejor equipo de su historia) y a la jornada contra el Barcelona (la última de la Liga) habían llegado sin haber perdido ningún partido. Tocaba lo más difícil. Ganar su primera Liga. 


En el antiguo campo de Les Corts, los azulgranas intentaron por todos los medios ganar a los blancos y, de hecho, se adelantaron el marcador con un remate de Samitier. Pronto el Madrid (que por la Segunda República Española había perdido el título de Real) comenzó a tocar, encerrando a los locales, que vieron como el poderoso extremo Lazcano les metía un gol antes del descanso.


Nada pareció cambiar y cuando corría el 70 una internada de Luis Regueiro acabó en gol, dándole la vuelta al marcador. Incluso una derrota ya beneficiaria a los blancos puesto que se sabía que los bilbaínos perdían 2-0 contra el Racing de Santander. Así, un último empuje de los azulgranas acabó en gol de Ángel Arocha, uno de sus mejores delanteros, en el mínuto 87. El resultado final: 2-2 y campeones de Liga por primera vez.


El equipo madridista había alcanzado la gloria con ninguna derrota (balance: 10 victorias y 8 empates) siendo los menos goleados con 15 goles, un record nunca igualado en la historia del campeonato. Una relación con la Liga que empezaba muy bien. Y todo comenzó en Barcelona.

La cuestión arriana

Durante los primeros siglos del Cristianismo, surgieron una gran cantidad de grupos que tenían su propia visión de Jesucristo en torno a su vida, así como su relación con el padre. Entre ellos, uno de los más importantes, fue el arrianismo. 


El arrianismo tomaba el nombre de su líder, Arrio (c. 250-335 d. C.), un presbítero en Alejandría, Egipto, el cual decía que Jesucristo era un ser proveniente del Padre, pero en todo caso no era igual a él (no tenían la misma sustancia) por lo que el Mesías era un ser inferior a él, que no había existido desde siempre, por lo que Dios Padre había creado a su Hijo. En resumen: negaban el concepto de la Santísima Trinidad, diciendo que Jesús está subordinado al padre. 
Para esto se basaban en esta frase del propio Jesús en el Evangelio de San Juan (versículo 14:28):
"Oyeron que les dije que me voy y volveré a visitarlos. Si me amaran, se alegrarían de que vaya al Padre, porque el Padre es más que yo"
 También apelaban a al versículo 8:22 del libro bíblico Proverbios: 
"El Señor me creó al comienzo de su obra"
Desde ese momento hubo un serio conflicto dado que el arrianismo tuvo gran auge. El pueblo de los visigodos (los bárbaros según los romanos), por ejemplo, eran arrianos. Por otro lado, Emperadores romanos como Constancio II y Valente fueron arrianos o cercanos al arrianismo. La discusión sobre la naturaleza de Jesús era incluso anterior a Arrio, pero sería éste quien "amenazaria" el concepto de Santísima Trinidad. El tema llegó a ser muy grave y amenazaba con crear el primer cisma dentro de la Iglesia. Estaban los trinitarios y los arrianos, dos posturas irreconciliables. 

Arrio

Después de que los emperadores Licinio y Constantino legalizaran y formalizaran el Cristianismo en el Imperio romano, el mencionado Constantino trató de unificar y suprimir la división teológica en el seno de la Iglesia. 


Todo se solucionó con el Primer Concilio de Nicea del 325 que declaró herejía al arrianismo. Sólo dos obispos apostaron por Arrio. En el Primer Sínodo de Tiro, en el 335, Arrio fue exonerado, pero tras su muerte, fue anatemizado nuevamente, declarándosele herético otra vez en el Primer Concilio de Constantinopla del 381. Arrio acabaría por morir en el exilio. 
PD: Los visigodos, así como muchos otros arrianos, acabaron convirtiéndose al Catolicismo.

Y (tristemente) volvió

"Nos hemos dejado arrastrar a la línea bolchevique, la mayor aberración política conocida en siglos"
Julián Besteiro (PSOE), Ministro y Presidente de las Cortes

La victoria en las primarias de Sánchez (el mismo que perdió dos elecciones seguidas con unos resultados paupérrimos, habla de "naciones culturales", que quiere unirse a la extrema izquierda que quiere acabar con el PSOE, ...) demuestra hasta que punto los socialistas se han radicalizado con la idea de diferenciarse lo más posible de la derecha, pero absurdamente diluirse con una extrema izquierda que ya fagocito al partido comunista tradicional (denle las gracias a Alberto Garzón) y ahora quiere comerse al pez grande. 


Diría que allá ellos, pero no me sale. El PSOE ha sido demasiado importante en este país para que más de 70 años después se eche al monte del radicalismo, pasando de ser un partido de Estado (con el que podías o no coincidir) a un partido con un supuesto líder que bebe los vientos, sueña con que el tipo de la coleta le haga un poco de caso y pacte con él para echar a esa "malvada y despreciable" derecha. Poco importan los resultados electorales; lo que importa es el poder. Quiere ser Presidente del Gobierno a toda costa. Ya pueden irse preparando sus detractores porque ese resentido que en Octubre se tuvo que ir porque perdió una votación, no tiene pinta de haber aprendido la lección. Es curioso que un tío piense que radicalizarse (aunque sea un país como España) le vaya a dar votos. Pedro y Pablo tonto uno y el otro también. Al menos los Pedro y Pablo de los Picapiedra hacían reir.
PD: ¿Qué será eso de una "Nación cultural"?

sábado, 20 de mayo de 2017

De terciopelo azul

Una de esas canciones que no se olvidan (me repetiré mucho, pero es que es así). Con una melodía suave, atrayente, Bobby Vinton alcanzó el estrellato simplemente recordando a aquella mujer vestida de terciopelo azul. 


Grabada a partir de una versión de Tony Bennett del año 1951, Blue Velvet se convirtió en un éxito sin precedentes, que 23 años después volvería a ser relanzado gracias a David Lynch con la película del mismo nombre, demostrándose que, a pesar del tiempo transcurrido, hay canciones que son Inmortales. Una maravilla recordar a aquella mujer vestida de terciopelo azul.

El bailadero de las brujas de Anaga

"...Desde El Bailadero deambulaban, los días de aquelarre, a partir de las doce de la noche, hora en que acababan estas reuniones, un numeroso gentío: las brujas, compuestas con negros ropajes y abrigados sobretodos, sus amigas y esas otras personas que deseaban iniciarse en la práctica de la brujería; todos formando una compacta muchedumbre que, por la enriscada cumbre, bajaban lentamente para ver si encontraban algún caminante al que maleficiar".
Domingo García Barbusano

Se cuenta que en las montañas de Anaga, antiguo menceyato de Beneharo, el cual pasó a la historia como el Mencey Loco, se reunían una serie de mujeres para celebrar sus aquelarres, teniendo lugar la realización de rituales y hechizos.


En las Islas Canarias tenemos una gran tradición en torno a las historias de brujas, habiendo juicios por posibles maleficios a mujeres durante los años posteriores a la conquista. Concretamente, en este bailadero (o posible bailadero), el cual se halla en la dorsal entre San Andrés y Taganana, las brujas bailaban en torno a una hoguera.


Se decía que tras sus infernales aquelarres (en el que aparecía el diablo) que estas brujas bajaban a la costa para bañarse desnudas. La tradición posterior las hizo más maléficas si cabe dado que se asoció a estas mujeres el rapto de niños a los que les chupaban la sangre (¿Posible vinculación con historias de vampiros procedentes de la vieja Europa?).


Muchos dicen que habiendo existido tales reuniones de mujeres, éstas no eran brujas, sino simples descendientes de guanches, las cuales habían conservado las tradiciones de sus mayores en cuanto a viejos rituales asociados a la petición de lluvia o la fertilidad.  Independientemente de eso, desde la Iglesia Católica se asociaron estas actuaciones a prácticas brujeriles (todo lo pagano sólo podía provenir del demonio) en parte gracias a la gran credulidad de entonces.


Esa zona se sigue llamando el bailadero de las brujas (actualmente un maravilloso mirador para contemplar el paisaje), aunque cabe decir que no es el único sitio de reunión en la zona de supuestas brujas. Tanto por lo bello de la Anaga como por la historia de supuestas brujas, esta zona del bailadero sigue conservando ese encanto que lo sigue haciendo especial. 

Lady Hamilton

A principios del Siglo XIX tuvo lugar uno de los casos más escandalosos dentro de un país tan asociado a las buenas costumbres sociales como Inglaterra. Emma Hamilton (de soltera Enma Lyon), la joven esposa de Sir William Hamilton, embajador de Nápoles, mantenía relaciones con el Almirante Horacio Nelson (creo que sobran las presentaciones). 


A nadie pareció pillarle de sorpresa la posible infidelidad, ya que el viejo embajador tenía 60 años, mientras ella tenía 26, pero lo cierto es que fue un escandalo dado el rango del esposo "cornudo". Y no es que Sir William fuera un mal esposo. Al contrario. Era un hombre superenamorado de su mujer, a la que colmaba de bienes e incluso toleraba las relaciones entre Lord Nelson y Enma, a pesar de las risas existentes a sus espaldas.


De hecho, podríamos decir que el Amor de Enma fue más pasional que real. La joven, una mujer de extraordinaria belleza (los retratos que hizo George Romney lo atestiguan), aparte de ser muy inteligente, se enamoró perdidamente del Almirante, que, sin embargo, muchas veces se hizo a la mar, algo que contrariaba a la amante que quería tenerlo para ella. Entre encuentros y encuentros, Nelson ya había perdido un brazo y un ojo. Y entre encuentro y encuentro nació Horacia, naciendo incluso un segundo hijo (ya había fallecido Sir William), pero murió a las pocas semanas.
Nelson murió en la batalla de Trafalgar y desde ese momento se iniciaron los tramites legales en torno a la herencia de Nelson. Enma era una mala gestora. Agotó muy rápido la pequeña pensión que Sir William le había dejado, contrayendo muchas deudas, aparte de que lo único le dio Nelson, Merton Place, lo mantuvo como un monumento. El Gobierno inglés desoyó las peticiones del marino de que la ayudaran economicamente dado que él era un héroe nacional.


Enma llegó a estar en prisión por sus muchas deudas, pasando a Francia donde siguió haciendo frente a sus acreedores. La triste Lady Hamilton, amante de Horacio Nelson, falleció después de años y años, alcoholizada y en la más absoluta de las pobrezas. Tenía 49 años.

Ni convencen; ni ganan

Venga de donde venga y sea por lo que sea, la moción de censura, al igual que la unión de varios partidos minoritarios después de las elecciones, es el último recurso de los perdedores y fracasados, que sabiendo que al no convencer, lo único que le queda es poner en cuestión los resultados electorales o la legitimidad de aquel que ha sido el más votado por los ciudadanos. Muchos dirán: "Vivimos en una Democracia representativa y, por lo tanto, el más votado no tiene por que gobernar" o "la moción de censura es algo legal en un sistema parlamentario como el español". A todos esos les respondo con una pregunta ¿Acaso eso no es aprovecharse de un resquicio legal para pervertir el resultado de nuestra Democracia?


Más grave es cuando los que anuncian y presentan la moción de censura son gente de moral como poco dudosa, que les parece mal robar, pero que se les saltan las lágrimas de orgullo cuando ven que pegan a un policía o justifican asesinatos por parte de un Gobierno corrupto como el venezolano. Peor es aún cuando se atreven a hablar de "trama" (la palabra "casta" pasó a la historia), hablando de medios comprados y manipulados por el poder. Claro. Todo el mundo sabe que Ignacio Escolar "El chico", El "gran" Wyoming, Cintora, Elisa Beni y demás son tan objetivos que nunca les oirás una crítica hacía esa extrema izquierda, que pontifica en la Secta sobre lo que está bien y está mal y cuya única novedad con respecto a la extrema izquierda tradicional es que tienen el Twitter para lanzar sus soflamas y su odio a los cuatro vientos. 
Efectivamente; ni convencen, ni van a ganar. Por eso buscan atajos, intentando que el PSOE se eche al monte y sea tan radical como ellos gracias a ese agente infiltrado llamado Pedro Sánchez. El que haya corruptos en el PP no quiere decir que todo el PP y sus votantes sean corruptos al igual que me imagino que no todos los dirigentes y votantes de la extrema izquierda hayan tenido "tratos" con el Gobierno de Venezuela al que tanto les gusta a algunos defender. Que ellos ladren, mientras los demás seguimos cabalgando. Que se dediquen a jugar a esa basura del Trama Wars que han sacado. ¡Vaya panda!
PD: Para algunos haters del Twitter: el que este en contra de la extrema izquierda, evidentemente no me convierte en votante de ellos, pero tampoco en simpatizante, ni votante del PP, de Susana Díaz, de Albert Rivera...

viernes, 19 de mayo de 2017

Vivien Leigh entre el éxito y la tragedia

Un accidente de esquí la postró en la cama durante varios días en los que aprovecho para leer (¿Quién no?). Entre sus lecturas estaba una novela de reconocido éxito "Lo que el Viento se Llevó", la cual devoro (en sentido figurado, claro). Sería entonces cuando el reconocido productor David O. Selznick hizo publica su intención de hacer una versión cinematográfica de dicha obra. Mientras se tenía claro al protagonista masculino (¿Quién mejor que Clark Gable para interpretar a Rhett Butler?), no fue así con Escarlata O'Hara y fue entonces cuando infinidad de actrices, unas más conocidas que otras, decidieron presentarse a la prueba. Entre las desconocidas estaba la protagonista del mencionado accidente de esquí. Su nombre real era Vivian Mary Hartley, aunque todos la conocemos por el apellido de su primer marido: Vivien Leigh.


No sabemos exactamente porque entre todas las estrellas barajadas (Carole Lombard, esposa de Gable, Paulette Goddard, Jean Arthur, Joan Bennett y Katharine Hepburn entre muchas otras), escogieron a una desconocida (dicen que fue por la influencia de Olivier con el que ya mantenía una relación o porque le encantó a George Cukor, director de la película hasta que contrataron a Victor Fleming), pero lo cierto es que el papel de Escarlata llevó al estrellato a Vivien, que consiguió el Oscar a la Mejor Actriz cuando solamente tenía 26 años. La fama estaba casi asegurada.


Sin embargo (por influencia de su matrimonio con Olivier), Vivien dedicó gran parte de su vida al teatro, generalmente actuando en obras de William Shakespeare como "Romeo y Julieta" o "Antonio y Cleopatra". Eso no hizo que se desenganchara del cine, rodando películas como "Isabel de Inglaterra", "Lady Hamilton" o "Ana Karenina", protagonizando a mujeres marcadas por sus tragedia personales.

Laurence y Vivien

El culmen llegó con "Un Tranvía llamado Deseo" con ese maravilloso papel de Blanche DuBois (con aquella llamativa cabellera rubia), una mujer frágil que se las tendra que ver con un enfurecido rabioso Stanley, interpretado por un jovencisimo Marlon Brando. Años después de su primer Oscar, conseguía su segundo.


Ya en aquella época su relación con Olivier era más que mala, derivado de unos años terribles con el actor, que hicieron que ambos acabarán por separarse. Eso y su estado de salud la minaron poco a poco hasta consumirla. Vivien, como una de esas actrices trágicas que tan bien interpretó, viviría sus últimos años marcada no ya sólo por su dolor físico, sino emocional.


Su luz se apagó en 1967, algo que entristeció a todo el mundo y, en especial, a Laurence Olivier, que entre lágrimas, ante su cuerpo, le pidió perdón por el daño que le había hecho.


Siempre nos quedará la maravillosa Vivien, que con aquel cielo rojizo de fondo, en una de las escenas clave de la historia del cine, gritaba aquello de "A Dios pongo por testigo que jamás volveré a pasar hambre".

Tributo


"A Dios pongo por testigo..."

Francisco de Quevedo en 10 frases

Quevedo es de esos literatos que si no hubiera existido, sería muy difícil de inventarlo porque estamos frente a un hombre extraordinario con un virtuosismo portentoso (Mal que le pesara a Góngora, su archienemigo literario y personal).


Por eso considero necesario hacer una recopilación de sus mejores citas, de las cuales podemos decir que contienen gran sabiduría popular.

"El amor es fe y no ciencia"

"El amigo ha de ser como la sangre, que acude luego a la herida sin esperar que le llamen"

"El valiente tiene miedo del contrario; el cobarde, de su propio temor"

"El rico come, el pobre se alimenta"

"La soberbia nunca baja de donde sube, pero siempre cae de donde subió"

"Los que de corazón se quieren sólo con el corazón se hablan"

"Lo mucho se vuelve poco con desear otro poco más"

"Menos mal hacen los delincuentes que un mal juez"

"Nadie ofrece tanto como el que no va a cumplir"

"Siempre se ha de conservar el temor mas jamás se deberá mostrar"

D'Artacan y sus mosqueperros

Llamativa versión de los mosqueteros de Alejandro Dumas (padre), pero con la que crecieron (crecimos) muchos niños entre los 80 y 90. Siendo honestos, muchos tuvimos cierto contacto con la obra del escritor francés gracias a esta serie de dibujos animados, que ya de por si nos decía que su idea era acercar a Dumas a los niños. 


Todos animales antropomorfizados, generalmente eran perros, por lo que a d'Artagnan se le cambio el nombre a D'Artacan y a los mosqueteros se le puso el nombre de mosqueperros e incluso a los tres mosqueperros protagonistas se les cambió el nombre: Amis (Aramis), Pontos (Porthos) y Dogos (Athos). La serie, proveniente de Japón, sería comercializada en España por BRB. 


La historia por lo general es la misma de siempre. D'Artacán vive desde su infancia en Gascuña, partiendo a París para convertirse en un mosqueperro, su gran sueño allí conoce a los tres mosqueperros Amis, Pontos y Dogos, viviendo con ellos infinidad aventuras luchando contra los malvados planes del Cardenal Richelieu. Por otra parte, se enamora de Julieta (que hace referencia al personaje original de la obra de Dumas, Constance Bonacieux), sobrina del señor Bonancieux y doncella de confianza de la Reina.


La serie resultó ser un éxito grandioso hasta el punto de generarse merchandising e incluso una secuela (El retorno de D'Artacan), quedando para el recuerdo su grandiosa banda sonora con una intro característica, que anunciaba el comienzo de todas y cada una de sus aventuras.

Jiménez del Oso o la entrada a lo desconocido

Tengo que reconocer que me apasiona lo desconocido o aparentemente oculto (siempre que se trate con rigor). Es una evidencia que dentro de la historia, así como en muchos temas, todavía hay mucho por descubrir, pero también es verdad que desde muchos ámbitos se ha intentado desacreditar a simples divulgadores de lo desconocido (e incluso paranormal). El primero en dar una gran relevancia al misterio en nuestro país fue Fernando Jiménez del Oso.


Un programa revolucionario en ese sentido sería "Más Allá" en televisión española con un señor, todavía joven, y esa barba tan característica. Estamos hablando de 1976 (ni más, ni menos) en una época donde todo se explicaba desde la religión o desde la ciencia, sin buscar ese punto intermedio que tanto molestaba a muchos. Y es que don Fernando,ya desde su tierna infancia, se sintió atraído por todo lo extraño o relacionado con el fenómeno OVNI, la adivinación, el espiritismo, la magia y, en definitiva, lo intangible, aquello que parecía escapar a nuestra comprensión.


Jiménez del Oso fue literalmente el primer divulgador en España de fenómenos paranormales y misteriosos, algo que le hizo granjearse pocos amigos y muchos enemigos, acusándosele más de una vez de ser algo así como un charlatán de feria. También es verdad que despertó las conciencias de muchos y tanto con sus libros, programas como "La España Mágica" o revistas consiguió una relevancia para mal de muchos.


No sabemos si sin Jiménez del Oso, otro alguien se hubiera atrevido a hacer lo que el hizo, pero lo que es indudable es que marcó un antes y un después que llevó a la preocupación por fenómenos que escapaban a nuestra percepción de la realidad. 

Reir por no llorar

Ver el debate de los candidatos a Secretario General del PSOE ya es un acto bastante osado, pero si encima tienes que oir las misma cantidad de sandeces multiplicadas por tres.. con matices, claro. Porque sólo uno dice que lo echaron, mientras la otra saca un pecho que no debería sacar (Mejor no hablemos de Andalucia después de más de 40 años socialista), mientras el otro tan moderado y centrado, no tiene reparos (años ha) de asumir todas las ideas de ese fracaso llamado Sánchez. Al menos les une su odio al PP y que se atreven a dar lecciones de políticas de empleo cuando ninguno de ellos (que se sepa) ha trabajado en otra cosa que no sea el partido.


En un párrafo he resumido la cantidad de despropósitos en la que es la historia de una muerte lenta, que no es otra que la del PSOE a manos del radicalismo, auspiciada no por Sánchez, sino por un señor que hizo de la ceja su identidad y su odio a la derecha su bandera. 
Así pasa como el socialismo español (con el cual no coincido, pero que es indispensable para la Democracia) ha asumido las tesis revolucionarias, olvidadas hace más de 70 años. Parece como si algunosvbuscaran sacar de su tumba a Largo Caballero, dispuesto a hacer revoluciones por su cuenta y a mentar lo mala, malisima que es la derecha, despreciable por supuesto (o toxica como diría Susana), uniéndose al rancio comunismo de siempre. Sigan así que en lugar de ser un partido de Estado, serán un partido de militantes (si no lo son ya) y radicales.
PD: Todavía me estoy preguntando qué es eso de una "Nación cultural".