miércoles, 6 de junio de 2018

Madame Bovary, entre el drama y la tragedia

"El drama de Emma es el abismo entre ilusión y realidad, la distancia entre deseo y cumplimiento"
Mario Vargas Llosa

Escrita por Gustave Flaubert y enmarcada dentro de la novela realista, sería en la Revue de París donde aparecería por entregas, desperando un inusitado interes entre la población francesa las desventuras de una joven, casada con un médico llamado Charles Bovary y con una idea equivocada del matrimonio. 


Emma, asidua a la lectura de novelas románticas, tiene unas ideas sobre el matrimonio que no se corresponderan nunca en su relación con el esposo, una buena persona, muy enamorado de ella, pero al que, a diferencia de su esposa, le gusta la vida sencilla y apacible. La realidad de Madame Bovary es terriblemente aburrida para ella. 

Gustave Flaubert

No soporta la monotonía y será en medio de un pueblo cerca de Ruan, Yonville (el propio Flaubert era de Ruan), donde encontrara el amor (fuera del matrimonio) por dos veces, aunque no de la firma forma y al mismo tiempo. León y Rodolphe serán los amantes de una señora Bovary, que escapa de la monotonía, su marido y hasta su propia hija. Ni que decir que cuando las cosas le vayan mal, se quedará sola frente a sua amantes, mientras hasta el mismisimo final tendrá la compañia del señor Bovary, su marido, al cual seguramente no le unían muchas cosas, pero que siempre estuvo MUY enamorado de ella. 


La novela como tal fue publicada en forma de libro en 1867, mostrando una análisis pormenorizado tanto de la alta sociedad como del ambiente rural (en el que tanto se movió el escritor en su juventud), teniendo gran cantidad de adaptaciones al cine (una de ellas dirigida por Renoir), pero más allá de ello es una obra que marca un antes y un después en la hsitoria del noble arte de la palabra escrita. Madame Bovary sigue viviendo en nuestros corazones.
PD: Existe una dolencia (del Alma) llamada bovarismo o síndrome de Madame Bovary, que es un estado de insatisfacción crónica y perpetua de una persona (generalmente en el campo de los sentimientos como el Amor), el cual es producido por el contraste entre sus ilusiones y aspiraciones (un contraste normalmente desproporcionado respecto a sus propias posibilidades) y la realidad, que suele frustrarlas y sumirlas en la depresión.¡Ay, con el romanticísmo!

sábado, 2 de junio de 2018

¡¡¡Felices juntos!!!

Nos encontramos en 1967. La gira tan extenuante, así como la falta de éxitos, hicieron que el baterista Don Murray y Chuck Portz dejaran The Turtles. Serían reemplazados por Joel Larson y John Barbata en la batería. Chip Douglas sería el bajista. 


Entre los conciertos en vivo que hacía la banda, solían interpretar canciones que aún no habían grabado en el estudio y entre ellas estaba Happy Together (Felices Juntos en inglés), la cual ya desde el inicio se convirtió no sólo en la más conocida de la banda, sino en una de las mejores y más reconocida de finales de los años 60 y la década de los 70.

El Tiempo entre Costuras

Sería mi madre la que leería primero este libro y fue tan buena su opinión sobre ella que me dispuse a leerla. Opera prima de la filóloga y profesora universitaria María Dueñas (concretamente del año 2009), una novela histórica y de tiempos muy dificiles. 


En la obra se nos narra la vida de una joven modista llamada Sira Quiroga, la cual abandona Madrid antes del comienzo de la guerra civil española, acabando en en Tetúan (tras un desengaño amoroso), capital del Protectorado español en Marruecos.
Allí crea un taller de alta costura, llegando a entablar amistad con una mujer extraordinariamente interesante, la inglesa Rosalinda Fox, amante de Juan Luis Beigbeder, que por si no lo saben fue Ministro de Asuntos Exteriores del régimen franquista antes incluso de Ramón Serrano Suñer. 


La novela no sólo nos resulto buenísima a mi madre y a mi, sino para muchos lectores, siendo a novela más exitosa de Dueñas, llegando a tener una miniserie, la cual fue emitida por televisión, que estaba compuesta de ocho episodios y cuya protagonista fue la extraordinaria Adriana Ugarte. Gran actriz para tan maravillosa obra.

Clásicos Inmortales: Ordet (La Palabra)

Dreyer no fue un cineasta especialmente prolifico, pero... estamos ante uno de los grandes del cine europeo con obras magníficas, que se alejaban de los convecionalismos de su época y entre ellas, se encuentra esta maravillosa obra; la Fe en tiempos dificiles. 


Nos encontramos en la Dinamarca rural de los años 20. Nos centramos en la familia Borgen. El devoto cabeza de familia viudo es el Párroco de la iglesia Luterana de la zona (Henrik Malberg). Tiene tres hijos: Mikkel (Emil Hass Christensen, que es el mayor) está casado con Inger (Brigitte Federspiel) y esperan el nacimiento del que sería su tercer hijo, Johannes (Preben Lerdorff Rye, el cual perdió la cordura al estudiar la obra de Søren Kierkegaard, padre del existencialismo) delira ser el mismisimo Jesucristo y el hijo más joven, Anders (Cay Christiansen), se encuentra enamorado de la hija del líder cristiano.


Es frecuente que Johannes escape y en medio del paisaje inhospito, alze la voz, condenando la falta de Fe que existe en su época, así como las ideas modernas del pastor del pueblo.  Nadie parece creer que Johannes recupere su personalidad. 


Anders les confiesa a su hermano y esposa su amor por Anne y es precisamente Inger la que intenta convencer a su suegro de respaldar la unión y permitir el matrimonio de Anders y Anne, pero Morten se niega, cambiando de parecer cuando descubre que Peter (Ejner Federspiel), padre de Anne,  ha rechazado la petición de Peter para casarse con su hija. Guerra de formas de ver la religión cristiana: protestantismo vs. catolícismo.


Morten discute con Peter para que permita el compromiso, pero Peter intenta (sin exito) adoctrinar en su Fe a Morten. En medio de la discusión, Morten recibe una llamada anunciando que Inger ha entrado en parto y su vida está en riesgo. Ante eso, Peter argumenta que las complicaciones del parto son producto de un castigo de Dios hacia la familia Borgen por no cambiar de Fe. 

Problemas en el parto

Anders y Morten vuelven, mientras el doctor (Henry Skjær) aborta el parto, salvando (aparentemente) la vida de Inger. Tras la marcha del doctor, Johannes enfada a su padre, ya que le dice que la muerte está próxima.Y efectivamente; Inger muere esa noche. 


Comienzan los preparativos para el funeral. Peter se arrepiente por haber deseado muerte de Inger, ofreciendo aceptar el matrimonio de su hija como gesto de reconciliación entre las dos familias. Johannes, menos colérico que nunca, interrumpe el velatorio, proclamando que Inger puede resucitar si la familia lo desea; si se lo pide a Dios. La hija de Inger toma la mano de Johannes y le pide impaciente que resucite a su madre. Johannes, eternecido, alaba la inmaculada fe infantil de su sobrina y le pide a Dios con todas sus fuerzas que obre el milagro, que despierte a Inger; que la salve de la muerte. Inger comienza a respirar y mover los dedos y abriendo los ojos. Ante el milagro, Morten y Peter, protestante y católico, pero cristianos al fin y al cabo, olvidan sus diferencias religiosas. Inger y Mikkel se abrazan y él dice haber encontrado su fe.


Con un bellísimo blanco y negro, esta obra rodada entre 1954 y 1955, supone el ejemplo perfecto del cine de Dreyer con un torrente espiritual, en medio de un ambiente rural, pero místico en el que intenta abordar las contradicciones entre la razón y la Fe, culminandola con un milagro impresionante. 

 Ficha

Dirección
Carl Theodor Dreyer
Producción
Carl Theodor Dreyer
Guión
Obra: Kaj Munk
Música
Poul Schierbeck
Fotografía
Henning Bendtsen
Montaje
Edith Schüssel
Escenografía
Erik Aaes

Otros datos

País
Dinamarca
Año
1955
Género
Drama
Duración
126’
 
 Protagonistas

Actor
Personaje
Henrik Malberg
Morten Borgen
Emil Hass Christensen
Mikkel Borgen
Preben Lerddoff Rye
Johannes Borgen
Cay Kristiansen
Anders Borgen
Ejner Federspiel
Peter Petersen
Birgitte Federspiel
Inger Borgen
Henry Skjær
Doctor

Premios
Globo de Oro

Categoría
Persona
Globo de Oro a la Mejor Película Extranjera
-
 
Festival de Venecia

Categoría
Persona
León de Oro-Mejor Película
-

La luz del mundo


El milagro